上也有一大片，端午时已有许多小花苞，这也是李县令来看龙舟赛后决定以后每年把龙舟赛移到琉霞河的原因之一。
顾春衣很重视水质问题，好在山庄吃的水用的是山泉，顾春衣在那设置一些障碍，不让人和动物靠近，但不管是水库，还是池塘和琉霞河，已经两年没有采藕，荷花生得密密麻麻的。
按照估算，山庄可采藕的水面大约有四万八千多亩，如果等藕长成后大量上市，价格只怕比往年还要低廉，卖不完的藕只能加工成藕粉，但藕粉好喝不好泡的，开水直接冲的话容易颗粒状，因此大多数人不喜，销量并不好。但如果采摘藕尖，现在可以供应大户人家尝鲜，价格可是一倍以上。
藕尖与藕不可兼得，这里藕农们怕没了当年莲藕的收成，都不愿在藕尖才露出来时就掐出来卖，正因这样，藕尖的价格比莲藕贵一倍。
采藕先采莲子，本也普通。可是经过诗人点染，它便如诗如画，美不胜收。“采莲南塘秋，莲花过人头，低头弄莲子，莲子清如水……”“江南可采莲，莲叶何田田鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。”读着这些采莲诗，如沐春风，如饮香醪，让人眼也醉了，心也醉了，恰如进入了仙境。
前世母亲教读这首诗时，顾春衣很是喜欢，但总觉得意犹未尽，她是完美主义者，凡事要求有头有尾、尽善尽美。不过世上有此习惯的不止她一个人，的续写，断臂维纳斯复原双臂的设计方案，许多人忍受不了没有完结或者残缺的作品，可惜不管继作者水平高低，却都在原作面前黯然失色。
这首诗顾春衣每次读的时候都觉得遗憾，为了让这首诗完整，她不知道费尽多少脑汁，不过她试了几次，都不能符合要求，在网上也查找过，也有人续过，感觉都是狗尾继貂，后来看到有个人写得不错，当时激动万分，背了许久，可没多久全忘记了，再找来看的时候，也没有当时的感觉了。
第一百九十四章 捉鱼采藕
这种性格很容易执着于残缺的痛苦，却忘记包容欣赏残缺的美，人生也只会在意得不到和已失去的，不会高兴拥有的，她对自己要求严格，对别人也不会放松，这样的人注定孤独。
这世顾春衣也有这个毛病，她失明的时候，不顾自己身体盲雕佛像，后又训练自己盲书盲画和盲雕，当时做到这一点，她还是有点引以为豪，认为自己即使失明一辈子，也能成为一个大家，可是复明后她再看自己作品，前几个还不错，后来就固步自封，无法进步了。
前世的老师看到她的山水写生作品后，批评她只顾着追求完美，这样的作品粗看是好，可细看是却没有让人印象深刻东西，象第一眼美人，所有的体现都是教科书的完美，却没有自己的独特之处。
当时顾春衣还很不服气，集采众长不是一项长处吗？经过两世的经历和沉淀，她才明白老师说那些话的深意，集采众长固然不错，但却没有自己的风格，作品也就没有自我，没有灵魂。
想通这一点，她好象有点明白唐代画家张所提出的艺术创作理论“外师造化，中得心源”所说的中得心源的真正意思。
此时她顾不上采莲，又开始新的一轮闭关创作，这次她进行的是一系列红砂壶，她原本一直认为，这种红砂壶只是小件作品，因为简单又是泡茶的工具，所以才开发，可现在她改变了想法，壶中自有大世界。
闭关不知岁月长，顾春衣出关时，已是初秋时分，她不止创作了系列的红砂壶作品，还写了一本书，从此红砂壶在琉霞陶瓷学院作为一门专业学科，并以器形划分为三种，光器、花器和筋囊器。
顾春衣尽管是思维上解放了，但闭关的工作室也依然不让外人进去，她的工作室旁边，周大海给她搭一个小窑炉，只有一平方多，只能生产样品。
“这个莲花壶真的很好。”包神医手上的是花器，这是顾春衣按照含苞欲放的莲花形状雕刻的，当时为了揣摸莲花壶，她可是跟着茶莲的船钻在莲花池里好几天，好几次摸着莲花一看就是几个时辰，山庄里采莲子的人以为顾春衣头脑有问题，私底下叫刘叔请包神医给顾春衣看看，该吃药就吃药。
这个壶莲花瓣的比例及畅开的角度，有一种莲花正在开放的态势。壶身上下线条变化丰富、比例恰当，特别是壶颈肩部用收紧的云肩线，使壶的节奏感更强。壶嘴壶把的大小粗细与整体比例协调得体，壶盖面层次有序加高，正托起了花顶摘手，使其更显端庄、内敛。
这是顾春衣得意的作品之一，但并不是花费心血最多的。事实上她花费更多的是一个光器，光器的造型很是简单，该壶只有壶盖上帽檐高低，好象僧帽一样。壶身略成扁圆状，由钮、盖、口、身以至圈足皆贯以六棱，线条明析工整，转折合度，通体不施任何装饰，裸胎透彻。
这壶被周大海和包国师护着，他们两个不知从哪弄来一个看起来很是高档的盒子，里面竟然是用明黄的绸缎，一层一层的，包国师小心翼翼地放进里面，这盒里做工很是Jing巧，竟然有两个扣子扣住壶嘴和壶手。